之类的吧......
即使再进一步，杰哥弹曲儿的过程中，让导演进行分镜组合，逐帧播放画家的动态创作过程，讲述历史变迁.......
或许放在普通的app或是网络上，是很不错的创意作品。
甚至放在其他一些演出，都能成为主要的支撑节目。
但如果放在这里，那就实在是太low了。
听上去创意其实还行。
但太普通了，不配这种场合，也太简单太无聊。
但问题来了。
这三个职业，似乎怎么组合，都完全逃不开这个怪圈。
创意的方向被锁死，难以进行更有趣的合作方式。
而且，最重要的是......音乐的表达与画面的表达，是否可以相辅相成。
音乐要独立，画面也要独立。
都要围绕着故事或者历史元素展开。
彼此之间并不能一致，这样会非常的枯燥，失去了合作想要追求的“多样化与层次感”。
但如果各玩各的，那更尴尬。
就在这样的背景之下，李少杰和席勒，本，伯尔，苦苦讨论了起码四天。
别人都开始创作的时候，这边还在讨论“俺们该咋做”。
当然了，这也不算是最难的。
看看隔壁。
一位指挥家，一位建筑设计师，一位雕塑家.......
这怎么组合？
让指挥家指挥工人按照节奏盖房子吗？然后让雕塑家跟着节奏敲石头？
直到一周后
第313章 签约，国外市场！（求订阅~月票！）(8/9)